10月19日，中国音乐家协会在京召开“抵制网络歌曲恶俗之风”座谈会，阎肃、谷建芬、徐沛东、李海鹰等近40位著名词曲作家、歌唱家出席。此举一出，一石激浪。参会者，本是出于探讨如何对网络歌曲进行健康引导的良好初衷，不曾想却招致网上板儿砖一片。

通俗与恶俗之争

　　围绕整个事件的议论纷纷扬扬，而争论的关键点之一则是，到底何为"恶俗"？其明晰而又具操作性的评判标准是什么？

　　过去讨论一个歌曲有一定的艺术标准，但如今流行音乐已变得生活化、情感化，甚至功能化(彩铃和广告歌曲)，很难用一个固定标准去衡量。网络歌曲天生附带的特性是群众性、通俗性以及敢于颠覆传统，这与之前对音乐的评判存在错位，争议因此产生。比如对《狼爱上羊》这首歌，座谈者认为它"不知所云，颠覆传统价值观"，可很多人认为，它的歌词朴实真挚，词中角色和文学情景的设置也富于创意。

　　音乐评论家金兆钧认为，要区分通俗、低俗、恶俗，对通俗要宽容，对低俗、恶俗则应坚决抵制。互联网协会秘书长黄澄清也曾说，在音乐传播时要把握住一个底线，在此基础上对网络歌曲不妨多些艺术扶持。网络歌曲是当今流行音乐发展所需要的创作源泉，如果将其发展置放到一个宽敞、宽容、相互进步的艺术平台，草根思维和精英观念达成合作，应该能结出良好的艺术果实。

　　代沟与隔阂之思

　　针对此事件，《香水有毒》演唱者胡杨林(听歌)曾作回应：大家立场和角度不一样，所以判断事物的标准也会不一样。

　　相信不少被点名批评的网络歌曲的词曲作者，都有这样的无奈和委屈。再想想，当时参加座谈的音乐人也确实多为老一辈。词作家宋晓明就在会上坦言:“我们这些人老了，跟不上年轻人的思维方式了。如果让我们来写网络歌曲，可能还真不灵！”

　　这件事的本质，其实是一个关于代沟的问题。老一辈音乐人有他们一生秉承的艺术观、价值观，而年轻人也有自己特有的思维取向、价值标准，更重要的还有时代变革在他们身上留下的烙印。老人们赤心拳拳，但在年轻人的音乐世界里，他们的呼吁能激起怎样的浪花？还是会如石投海，泛起一阵涟漪后很快归于平静？正如爷爷看不懂孙子的火星文，孙子也搞不清爷爷的老皇历，这个问题确实两难。但不管怎么说，代沟和隔阂问题不应成为雅俗之争。

　　精英与大众之辩

　　“他们的发言脱不了翰林味和庙堂腔，这样的腔调于艺术创作不利。”有网友将参会者定义为主流音乐人、精英音乐人，并发出这般不满。这，让以“引导而非抵制”为初衷的座谈会陷入尴尬，也让中国音协党组织书记徐沛东等人大感意外、深感委屈。

　　这是一个文化愈趋多元的时代，“精英”们的审美观，左右不了网络音乐人的创作自由，也取代不了大众的欣赏趣味。著名作家肖复兴认为，网络歌曲的出现，是社会进程的一个鲜明注脚。在世俗世界里，文人就像是把持着玻璃旋转大门的门童，只允许少许持票者进入，而把大众排斥在门外。网络歌曲，打破了这扇门，让任何人可以出入自由，这是一种新形式的语言资源的"均贫富"。

　　当然，精英与大众并非绝对对立，而可统一。仅仅进行语言上的对恶俗之作的抵制，只能是纸上谈兵，倒不如让创作和竞争来当裁判。“主流”的放下身段儿，“非主流的”勇往直前，靠作品吸引力说话。

　　时代与社会之变

　　历史发展常常螺旋上升，场景往往似曾相识。邓丽君(听歌)的歌曲曾被誉为"靡靡之音"，崔健(听歌)的摇滚乐也曾被认为洪水猛兽。还有，《乡恋》当年也不被认可，但多年过去，《乡恋》被喻为了中国内地流行歌曲开山之作。艺术观念的推进，往往滞后于艺术品种的更迭，这是艺术发展的规律。如果用"艺术规律旧瓶"装"网络歌曲新酒"，未免失之僵化。

　　还是那句话，不是不明白，只是这世界变化快。抛开相关是非对错，网络歌曲之争，映射出的恰是时代和社会的飞速变迁。时代的落后大概各有不同，时代的进步总应相似。老一辈音乐人和网络音乐人，如何在其中找到对话沟通的结点来尽量消弭隔阂，显得愈发重要。至于一时难以论定的"恶俗"之标准，大众的耳朵会说话，历史也会自有评说。